Nuo kitos savaitės pasteliniai menininkai iš viso pasaulio keliaus į Kiniją dalyvauti 2-ojoje bienalės tarptautinėje pastelių parodoje Sudžou - Rytų Kinijos pasaulio paveldo vietoje, gerai žinomoje dėl savo kanalų, tiltų ir gražių sodų. Dabar, kai miestas ruošiasi švęsti antrąją bienalę, savo laimėjimų sąrašą jis gali įtraukti „pastelinių mecenatų“ vardu.
Kategorija Piešimas
Vos kelioms sekundėms aš maniau, kad akvarelės piešimo pieštukai yra šioks toks „Fool“ atvaizdas. Aš turiu omenyje, kad viskas, ką galvoju ir žinau apie akvarelės tapybą, yra ta, kad ji yra skysta ir nekontroliuojama. Kaip pieštuku, kaip akvarelė vis dar gali būti tokia pat laisva? Bet tada pagalvojau apie atvirkštinę situaciją - akvareliniai pieštukai gali reikšti, kad daugiau akvarelės paveikslų nenukrypsta nuo bėgių.
Pristatome „WinSchaller“ totalizatorius. Apmąstydamas įtakingiausius šių dienų akvarelės dailininkus, Tomas Schalleris visada ateina į galvą. Neabejotina, kad jis naudoja spalvą, geba užfiksuoti atmosferos savybes, o jo įsimenami miestovaizdžiai ir peizažai bus garsinami ateinančiais dešimtmečiais.
Jūsų parašo stilius ir slaptas stilius Daugelis menininkų turi parašo stilių ar mėgstamą temą, dėl kurios jie yra gerai žinomi. Dawnas Emersonas, Cuongas Nguyenas ir Andrew'as McDermottas yra trys menininkai, susieti su mėgstamu žanru ar tema ar atpažįstamu stiliumi. Tačiau jie taip pat turi slaptą stilių ar žanrą, kuris juos vilioja.
Galvok kaip akvarelės tapyba. Tai sušildo mano širdį, kai girdžiu menininkus jaudinančius dėl savo pasirinktos tapybos priemonės. Menininkai yra tie, kurie žino visus savo medžiagų intarpus, ar tai būtų akvarelės tapyba, akrilas, ar aliejus. Be kita ko, jie teigiamai atsiliepia apie savo dažus, pieštukus ir teptukus, patvirtindami meno procesą ir sužadina manyje vienodą entuziazmą.
Kaip akvarelės dailininkas dažo kiekvieną „DayPalint“ akimirką. „AirPlein“ dailininkai-menininkai pirmieji jums pasakys, kad galite grįžti į tą pačią dažymo vietą vėl ir vėl skirtingu dienos metu, ir tai yra tarsi kaskart būti visiškai naujoje vietoje. Jis gali kristalizuoti spalvas, todėl beveik jaučiasi, kaip jūs žiūrite per kaleidoskopą.
Galite dažnai pasakyti kraštovaizdžio paveikslą, kuris buvo nutapytas grynu oru, iš tokio, kurio nebuvo. Bet kas iš tikrųjų išskiria lauko paveikslą? Aš nuėjau pas kelis geriausius plenero menininkus, instruktorius ir patyrusius tapytojus šalyje, norėdamas pamatyti, kas, jų manymu, skiria plenero peizažo paveikslą, ir atradau kelis išminties perlus, kuriais noriu pasidalinti.
Pasirinkite spalvų schemas, kuriose dominuoja šviesi ir tamsi spalva. Atidžiai žiūrėkite į bet kokius paveikslus, kurie jus traukia, ir greičiausiai rasite meno kūrinį, kurio vertė naudojama dinamiškai. Mėgaukitės šia akvarelių galerija, kurioje geriausiai panaudojama šviesa ir šešėlis, tada apsivilkite įkvėpimo šaltiniu - „Splash 18“, „Value: Celebrating Light and Dark“.
„Tas šuo nemedžioja“. Tai aš galvojau sau, kai pradėjau domėtis, kaip pastelinius sluoksnius kaupti. Tai neatrodė nei įmanoma, nei lengvai įmanoma. Bet aš padariau savo tyrimus, ir tas šuo sumedės! Čia yra keletas patarimų, kaip gauti norimus sluoksninius efektus dažant pastelę.
Pradedančiųjų piešiniai: jūsų pieštukas, jūsų popierius ir jūsų pozicijaSužinokite, kaip piešti? Tai taip paprasta, kaip iššokant, atidarykite savo eskizų knygą pirmame puslapyje ir pradėkite išmokti laikyti pieštuką, pastatyti popierių ir stovą, taip pat atrasti dalykų, kuriuos piešti galite pradedantiesiems.1. Pieštukas, kurį galite suvaldyti pieštuku, galite sukurti griežtus, kontroliuojamus ženklus.
Meilė aliejaus tapybai ir grožiui „NatureFate“ įsitraukė, kai aktorius Johnas Ashtonas George'ui pasakė, kad jo kaimynas yra menininkas. „Jis turėtų būti gana geras. Jo vardas yra Richardas Schmidis “, - sakė Ashtonas. Po to, kai George'as pakėlė žandikaulį nuo žemės paviršiaus, jis paklausė, ar Ashtonas supažindins jį su Richardu.
Ar niekas nedažo per mažai? Piešimo procesas turi tokią gerą reputaciją kaip aliejinės tapybos technika. Jei jis būtų rodomas filme, tai būtų griežtas pagalbininkas, kurio niekas nenori pabendrauti. Taip yra todėl, kad per mažai dažymo procesas yra susijęs su nukirsta, griežta žingsnių seka, dėl kurios mes vėluojame pereiti prie „tikrojo“ paveikslo, todėl daugelis pradedančiųjų tapytojų linkę jį skubėti ar visai jį praleisti.
Nežinau, ar kada nors esu sakęs jums šiuos žodžius „garsiai“, bet jie nusipelno būti pasakyti pakartotinai ir garsiai. Taigi aš čia, beveik gundydamas jus visoje elektroninėje erdvėje: Eksperimentuokite su abstrakčiuoju menu! Aš žinau, kad mes kalbėjome apie tai, kaip abstraktus mąstymas yra raktas į sėkmingą tapybą, realistinę ar kitokią.
Kokia jūsų spalvų teorija? Kai klausiu draugų ir kolegų apie kraštovaizdžio tapybos menininkus, kurie geriausiai naudoja spalvas, pokalbis tiesiog užkaista. Labiausiai dėl to, kad reikia atsižvelgti tiek į kiekvieno dailininko spalvų teoriją ar tikslą, kurį jis ar ji taiko paveikslui. Spalvų schemos skirsis priklausomai nuo to, ar menininkas nori perteikti nuotaiką, ar išraišką; užfiksuoti šviesą ar paros laiką; arba sukurti dinamišką kompoziciją, kuriai ne tik realybė, o daugiau paveikslą, kuris vizualiai laikytųsi kartu.
Mes jau 15 metų pristatome savo rinkinius, skirtus žiūrėti akvarelės artistams, ir šis jaudulys niekada netaps senas. Kiekvienais metais mes einame tiesiai pas savo draugus pasienyje - parodos prisiekusiųjų ir instruktorių, kurie pastebime kylančius menininkus dar ilgai, kol apie juos nepamatė mūsų dėmesio. Su dideliu malonumu pristatome 2016-uosius, kuriuos reikia žiūrėti!
Toliau pateikiamas svečias tinklaraščio įraše apie dailės kompoziciją, kurį pateikė tinklo universiteto instruktorius Lucy Barberis, kuris turi naują internetinį piešimo ir šešėliavimo kursą (spustelėkite čia, jei norite sužinoti daugiau ir užsiregistruokite!). Užmerkite akis ir įsivaizduokite mėnulio naktį ... kai gyvenau Meine, važiavau pirmyn ir atgal iš Niujorko, kur lankiausi su šeima.
Steve'o Hustono persikėlimas, 2001 m. 16 x 20 d. modelis. „Aš kovojau tarp jaunimo aukštumų ir kurį laiką boksuojuosi, o mane visada domino„ mano y mano “sportas“, - aiškina menininkas.
Akvarelės dailininkas Tomas Schalleris savo danguje (Salisburio katedra, akvarelės tapyba) pasiekia įtikinamą ir dinamišką efektą. Aš žinau, kad tai yra šališkumas, tačiau kartais negaliu padėti galvoti, kad dangaus tapyba priklauso tam tikrai akvarelės tapybos sričiai. Atrodo, kad terpė geriausiai tinka norint suteikti žandikaulį mažinančius vaizdinius efektus, kurie dažnai pasirodo danguje.
Nemanau, kad kuris nors iš jūsų žino, kaip dažnai aš giriuosi apie jus ir apie puikų darbą, kurį demonstruojate „Artist Daily“ narių galerijoje. Neseniai keli kolegos per petį žvelgė į kompiuterio ekraną, kai jiems parodžiau Eileen Healy pastelinius piešinius, kurie paskelbė keletą mano akį patraukusių darbų, ir aš norėjau su jumis pasidalinti jos darbais, mintimis ir pastelinės tapybos metodais. .
Nėra nieko, kas apibūdintų menininką panašiai kaip jo ar jos paletė. Kai kurie menininkai yra kruopščiai organizuojami maišant spalvas, dažai išdėstomi pagal spalvų temperatūrą, o kiti menininkai spalvas derina pagal jų dominavimą konkrečiame kūrinyje. Kitas menininko paletę apibūdinantis bruožas yra didelis dažų, kuriuos jis pasirenka dirbti, skaičius. su.
Jei aš būčiau gimęs šimtmečiu anksčiau, manau, kad būčiau mylėjęs menagery. Jie skamba gana romantiškai, ar ne? Ir tai tikriausiai būtų buvęs vienintelis kartas, kai aš stovėjau akis į akį su egzotiškais gyvūnais iš tolimų vietų. Sėkmingas arklio piešimas dažnai reiškia, kad būtų teisingos gyvūno kojų dalys.