25 Rytojaus menininkai18 Casey Baugh20 Aleah Chapin22 Sean Cheetham24 Kim Cogan26 Kerry Dunn28 Ben Fenske30 Jeremy Geddes32 Adrian Gottlieb33 Amaya Gurpide34 Davidas Jonas Kassan36 Michaelas Klein38 Kurt Knobelsdorf39 Maria Kreyn40 Brad Kunkle41 Brarem Kunkle41 Jeremy Schillerm445 JeremyMicrichas.44.44 JeremyMacherioMacherioMacherio.Macherio.Macherio.Macherio.com/Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_Macherio_4_4. T.
Kategorija Kūrybiškumo įkvėpimas
„Note“ piešimo rašalu menininkai „piešimas“ rašalu reikalauja pagrindinio juodraštininko tikslumo ir akvarelės įgūdžių tvarkant skystą terpę. Kai buvau mokykloje, mane visiškai sužavėjo vienos garsiausių rašiklių ir rašalų dailininkų Aubrey Beardsley šilkinės tamsiosios linijos, tačiau šiandien dirba keli menininkai, kuriems pieštuko ir rašalo piešimo darbai taip pat nusipelno dėmesio.
Sprendimas, ką piešti, yra viena iš labiausiai paplitusių dilemų, su kuriomis tapytojai kovoja. Kaip ir medžiotojai, ieškantys grobio, dauguma iš mūsų visada ieško to dalyko, kuris mus motyvuotų į naujas menines aukštumas. Tai dažnai mus veda į be galo gražius dalykus. Įspūdingi, nes daugybė vietų gali būti, dažnai mūsiškis tampa kasdieniu.
Creepy Art We LoveHalloween yra daug daugiau nei diena, užpildyta apgauti ar gydyti, vaiduoklių istorijomis, kostiumais ir susibūrimais. Helovinas vaizduoja šliaužiantį, šliaužiantį dalyką, dėl kurio atsistoja plaukai ant mūsų rankų.
Tema, kurią mes piešiame piešti, ir tai, kaip mes ją vaizduojame, yra tokia įvairi, kaip pati žmogaus patirtis. Štai kodėl tapyba tampa tokia įdomi. Trys pagrindinės kategorijos yra: natiurmortas, portretas ir peizažas. Visi mes esame užmezgę asmeninius ryšius su skirtingais subjektais per individualų bendravimą su jais ir mes galime papasakoti istoriją per tą bendrą žmogiškąją patirtį.
Pokalbio metu su „The Pastel Journal“ redaktore Anne Hevener paminėjau, kad iš tapytojų gaunu daug el. Laiškų, kuriuose klausiama apie pastelines medžiagas ir techniką, ir kad dažnai atsakau į tuos pačius klausimus. Anne pasiūlė internetinio dienoraščio, kuriame galėčiau reguliariai atsakyti į tapytojų klausimus, idėją, supratusi, kad jei vienas žmogus kažkuo domisi, yra ir daug kitų, besidominčių tuo pačiu dalyku.
Tapyba gali būti intensyvus pratimas. Tai džiaugsmingas nuotykis, užpildytas galimybėmis. Norint išmokti dažyti, reikia pamiršti tiek daug pastangų, kad galėtume pamiršti groti ir meniškai linksmintis. Prisiminti smagiai laiką yra tai, ko buvau išmokęs prieš daugelį metų, mokydamasis žaisti tenisą.
Terminas impresionizmas reiškia tapybos stilių, išpopuliarintą 1800-ųjų pabaigoje Prancūzijoje. Kritikas, turintis galvoje satyriką, sugalvojo terminą pamatęs eksponatą, kuriame buvo Claude'o Monet paveikslas „Įspūdis“, „Saulėtekis“. Mažai kas žinojo, kad šis terminas pritaps ir galų gale apibūdins vieną populiariausių, jei ne populiariausių meninių judėjimų, kurie kada nors egzistavo Vakarų kultūroje.
Kai galvojame apie Džordžo O'Keeffe'ą, dauguma iš mūsų pirmiausia susimąsto apie savo ankstyvąjį darbą: monumentalius gėlių vaizdus, pribloškiančius Niujorko meno sceną. Kita su O’Keeffe greičiausiai susijusi tema yra jos vyras, garsus fotografas Alfredas Stieglitzas. Nauja knyga apie surinktus laiškus tarp dviejų menininkų atskleidžia jų intriguojančius santykius.
Reprezentacinę tapybą sudaro trys komponentai: dalykas, terpė ir stilius. Kiekvienas iš jų suteikia tapytojui kūrybinės raiškos priemonių. Man patinka juos palyginti su muzika. Tema tampa išdėstytomis pastabomis ant popieriaus lapo. Ši terpė tampa instrumentu, kuris bus naudojamas spektakliui, tokiais kaip akvarelė, aliejus ar pastelė.
„Įstrigo“ Jean PedersonAr jūs kada nors buvote įstrigęs provėžoje? Aš turiu omenyje taip įstrigusį, kad kai ištrauki dažus kelioms dienoms, savaitėms ar, dangun draudi, mėnesius, trūksta įkvėpimo? Aš tikrai esu patyręs šiuos laikus per savo tapybos karjerą! Juokinga, kaip tu gali nueiti šimtą mylių per minutę, o paskui ... nieko.
Nuo priešistorinių laikų žmonės išreiškė norą išreikšti emocijas ir mintis meninėmis formomis. Šis noras būti išgirstas ir, tikiuosi, suprastas, lėmė kalbos formavimąsi, išrastą rašytinę abėcėlę, garso išdėstymą muzikoje ir pigmento uždėjimą ant tapybos paviršiaus.
Aš visada orientavausi į paslaugas. Nuo mažens man patiko jausmas, kai savanoriškas darbas, pavyzdžiui, apgauti ar gydyti UNICEF, užuot einant nuo durų prie saldainių. Man patiko gaminti daiktus ir juos parduoti, ypač jei tai buvo kažkas, kas padėtų kitiems. Vieną vasarą, kai man buvo 9-eri, aš pasidariau rankomis pintinius rankšluosčius su viena iš tų mažų kvadratinių kančių.
Kas yra asmeninė meninė kelionė? Remiantis „Merriam-Webster“ žodynu, žodis „asmeninis“ yra apibrėžiamas kaip susijęs su konkrečiu asmeniu ar paveikiantis jį. Žodis kelionė tame pačiame žodyne yra apibrėžiamas kaip kažkas, keliantis keliauti ar vykti iš vienos vietos į kitą. Universitete buvau išmokytas, kad menas yra idėjų perdavimas vaizdine forma.
Tai dar viena graži diena Floridoje, ir tai yra pirmas neskubantis rytas, kurį turėjau per savaitę. Buvimas čia nėra atostogų sinonimas. Aš čia dirbu sunkiau nei darau Kanzase! Nors aš labai myliu savo darbą, man laikas atsipalaiduoti ir vėl prisijungti prie savo minčių raštu.
Knygos atsidavimo puslapis rašytojui gali būti emocinis. Ypač autoriui, kuris taip pat yra menininkas. Tai yra atsidavimo puslapis, nurodantis knygos sudarymą, ir viso sunkaus darbo, kuris vyko po jo, atspindys. Tai taip pat gali būti puslapis, nurodantis emocinę atmintį.
Aš dažnai bendrauju su menininkais, kurie išreiškia nusivylimą tobulėjimo trūkumu, kurį jie mato savo darbuose metai iš metų. „Idėja“ būti dideliu menininku turi pirmenybę tam, kiek laiko ir pastangų reikia norint tapti geresniu menininku. Ar kada nors pagavai save ar menininko draugą, sakydamas taip?
„Turi būti malonu visą dieną sėdėti ir piešti. Koks švelnus gyvenimas! “Mano draugas man tai pasakė, ir pusė šios pastabos yra tiesa; galimybė piešti pragyvenimui yra puiku, tačiau menininko gyvenime yra daug daugiau nei dažai ir teptukai. Pavyzdžiui, pasiruošimas meno parodai nėra lengva užduotis ir apima kelis veiksmus, kuriems atlikti reikia skirtingų skrybėlių.
Šį rytą dirbdamas prie kai kurių savo tinklaraščių ir kitų rašymo projektų, aš atkreipiau savo dėmesį į „Facebook“. Aš dirbau prie kelių naujų kūrinių ir man patinka skelbti meną etapais, savo gerbėjams leidžiant žvilgtelėti į mano pažangą. Naršydamas per naujienų kanalą, pamačiau pranešimą, kai pamačiau pranešimą. apie dar vieną šaudymo siautėjimą šioje šalyje.
Vienas sunkiausių dalykų, kuriuos turiu įveikti savo dailės pamokose, nėra nei mano mokinių talentas, nei tapybos būdai, nei menininkų medžiagų pritaikymas ... ne, didžiausia kliūtis yra žmogaus, su kuriuo dirbu, savivertė. . Tai sunkus dalykas, nes visi pasaulio talentai neišlygins menininko, kurio požiūris į save yra mažesnis nei par.
Savaitės klausimas ... „Piešiu ir piešiu, ir dirbu visą darbo dieną. Noriu skirti daugiau laiko menui ir taip pat išeiti iš šio menininko bloko, kuriame, atrodo, buvau. Ar galėtum duoti man patarimų, ką daryti, kad nutraukčiau šį ciklą? “Tai yra dažnas klausimas, kurio man užduoda. Atrodo, kad tai yra universali menininkų dilema ir problema, su kuria mes visi kartkartėmis kovojame.