Piešimas

Tapybos formatas ir tema: kuris pasirodo pirmas?

Tapybos formatas ir tema: kuris pasirodo pirmas?


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Forma (at) atitinka funkciją

Mes, kaip menininkai, norime naudoti teptuką ir dažus, kad sukurtume, o paskui pasidalytume savo interpretacijomis to, ką matome ir jaučiame, ir efektyviai išversti bei pateikti šias interpretacijas ant dviejų dimensijų paviršiaus. Formas, formas ir spalvas ant paveikslo paviršiaus reikia kruopščiai planuoti. O kalbant apie akvarelę, prieš pradėdami net kurti sėkmingą tapybos kompoziciją, turite atsižvelgti į paviršiaus parametrus arba tapybos formatą.

Taigi, kuris yra pirmas - jūsų tapybos tema ar jūsų tapybos formatas? Žemiau Jean Grastorf išskaido viską, ką reikia žinoti. Mėgautis!

Kaip pradėti

Nesunku atsidurti dirbant su 12 - 16, 20 - 24 ir 22 - 30 colių popieriumi. Aš mokiau studentus, turinčius kilimėlių ir rėmų atsargų, ir dažnai jie jaučia, kad turi piešti, kad tilptų jų viduje.

Bet jei išsilaisviname iš šių apribojimų, vengiame nuobodžiauti patys - ir žiūrovas. Tai, kad akvarelinio popieriaus lapas yra tam tikro dydžio, dar nereiškia, kad tai yra geriausias paveikslo kompozicijos formatas.

Svarbiausia suprasti, kad dydis nėra toks svarbus kaip aukščio ir pločio santykis su tema. Tik priėmus sprendimus dėl kompozicijos ir formato, tapybos procesas gali judėti į priekį.

Paveikslo formato pasirinkimas

Taigi, kaip nuspręsti, kuris formatas yra tinkamiausias subjektui ir norimas efektas? Trys dažniausiai pasitaikantys formatai yra horizontalūs, vertikalūs ir kvadratiniai.

Horizontalus formatas leidžia žiūrovo akiai judėti per paveikslą ir dažniausiai naudojamas peizažams. Puslapio horizontalus formatas gali būti idealus panoraminiam kraštovaizdžiui ar atlošai.

Vertikalus formatas skatina akį judėti paveikslo aukštyn ir žemyn. Nors puslapio vertikalusis formatas dažniausiai naudojamas portretiniams ar figūriniams paveikslams, jis gali būti tobulas vaizduojant kraštovaizdį - galbūt siaurą Europos alėją.

Kvadratinis formatas nėra toks įprastas kaip kiti du, tačiau jis idealiausias, kai tema yra dėmesio centre. Šis formatas suteikia pusiausvyros ir proporcingumo pojūtį. Geometrinės formos dažnai gerai įsitaiso aikštėje, todėl jos puikiai tinka abstrakčiam ir intuityviam darbui.

Nepriklausomai nuo to, kokį formatą pasirinksite, jis turėtų papildyti jūsų paveikslo tikslus. Nebijokite išbandyti netradicinio pasirinkimo, kaip tai padariau aš Saulėta šeštą (žemiau); tai gali pasirodyti sudėtinga, tačiau taip pat gali atsirasti įdomesnių erdvės padalijimų.

Jei pirmasis bandymas naudoti kitokį nei įprasta formatą jums nepatinka, pasinaudokite tuo, ko išmokote, ir pereikite prie kitos proporcijos ir (arba) dydžio. Pastačius iš ankstesnių vaizdų pamatų, galima drąsiau ištarti.

Trys gatvės scenos, trys formatai

Keletą metų mėgau gatvės scenas. Užuot naudodamas tradicinį horizontalų formatą visiems savo miesto peizažams, aš nustatau savo tapybos formatą pagal tai, ką noriu perteikti.

Pavyzdžiui, apačioje nutapiau vertikalų Graikijos alėjos paveikslą, pailgą horizontalų Niujorko gatvės vaizdą ir stačiakampį Romos aikštės formatą. Visos galimybės yra kūrybinių pastangų dalis.

Atėnuose, Graikijoje, „plaka“ arba prekyvietė yra perkrauta, užimta ir spalvinga vieta. Šis akvarelės paveikslas, Plaka, pareikalavo vertikalaus formato, o pastatai įrėmino gyventojus ir parduotuves.

„Piazza di Espagne“ laikomasi labiau tradicinio tapybos formato - viso lapo. Tai jau pažįstama ir todėl lengviau suprojektuota erdvė.

Sudėtingas objektas gerai tinka dydžiui ir proporcijai, jame yra vietos visoms pastatų, vežimų ir žmonių detalėms. Tai naudinga kvėpavimo kambaryje; mažesnis dydis būtų sutraukęs elementus.

Kai galvojame apie Niujorką, į galvą iškart kyla aukšti dangoraižiai. Tačiau aš nepaisiau numatomo 2006 m Saulėta šeštą, pasirenkant pailgą horizontalią.

Aš per pusę išpjaudavau visą popieriaus lapą, norėdamas paryškinti žemutinį gyventojų akių lygį. Premija? Man liko naudoti kitą popieriaus pusę - galbūt kaip pailgą vertikalę.

Šios istorijos versija, kurią parašė Jeanas Grastorfas, pirmą kartą pasirodė 2006 m Akvarelės dailininkas. Norėdami gauti daugiau straipsnių apie vandens žiniasklaidą ir įkvėpti meno, Prenumeruokite Dabar.

Apie Jeaną Gastorfą

Jeanas Grastorfas yra Amerikos skaidrios akvarelės draugijos tikrasis narys ir Amerikos akvarelės draugijos delfinų draugijos narys Žanas Grastorfas, žinomas dėl savo parašo liejimo technikos. Ji dėsto savo akvarelės techniką dirbtuvėse visoje JAV ir užsienyje. Gastorfas taip pat yra paskelbtas autorius ir vaizdo instruktorius.


Žiūrėti video įrašą: Dailės terapija (Liepa 2022).


Komentarai:

  1. Donos

    Jis pašalintas (turi susivėlusią dalį)

  2. Arajas

    Just dare to do it one more time!

  3. Culum

    This is a colossus)

  4. Beltran

    I consider, that you are mistaken. Aš galiu apginti savo poziciją.

  5. Chapin

    Wonderful, useful thing

  6. Juri

    Tai jau nėra išimtis



Parašykite pranešimą