Metodai ir patarimai

„Painters“ skrybėlės triukas „PerspectivePlus One“

„Painters“ skrybėlės triukas „PerspectivePlus One“


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Tapyba su perspektyva | Metodai, naudojami gyliui pabrėžti

Visada pravartu žinoti guru. Gyvenime turiu muzikos guru (mano draugė Farrah, kuri mane palaiko naujausiomis melodijomis), namų „guru“ (tėtis) ir net meksikietiško maisto guru (guru gali būti labai niša ). Richardas McKinley ir Johannesas Vloothuis yra neabejotinai du mūsų menininkų guru. Čia McKinley pretenduoja į statusą, parodydamas mums keturis būdus, kaip panaudoti perspektyvą paveiksle pasiekti gilumą ir atmosferą.

Į Dažai kartu // Sukurkite gylį su atmosfera, Vloothuis rodo, kad jo guru yra padengtas technikomis ir tapybos metodais, kuriuos lengva išmokti ir, svarbiausia, lengva atkartoti. Mėgautis!

Courtney

***

Aš aptariau linijinės ir aerografinės perspektyvos poveikį paveikslo gilumui. Fizikos supratimas gali suteikti menininkui galimybę manipuliuoti jomis kūrybiniais tikslais nepakenkiant scenos vientisumui.

# 1 Sumažinimas

Linijinės perspektyvos proporcijas galima lengvai pakeisti, kad perdėtumėte arba sumažintumėte objektų gylio santykį kompozicijoje, naudodamiesi įtempių sutrumpinimu. Objekto matmenys kartu mūsų regėjimo linija tampa mažesnė, kai ji atsitraukia; kadangi objekto matmenys žiūrint skersai mūsų žvilgsnis išliko palyginti tas pats.

Išplečiant ar sutvirtindami susijusį objektų aukštį ir plotį (pvz., Išplėsdami artimiausią kelio, tako ar upelio atkarpą arba pakeldami arčiausią tvoros linijos postą), galime susidaryti įspūdį, kad šie elementai yra arčiau, perdėtai išryškindami išvaizdą. gylio. Vaizduojamojo darbo pavyzdys būtų boksininko kumščio, metančio smaigalį į žiūrovą, kumštis, didesnis nei atrodo iš tikrųjų. Susidaro įspūdis, kad kumštis yra colių atstumu nuo sąlyčio su žiūrovo veidu, ir padidina dramatišką efektą. (Tokių pavyzdžių galite rasti klasikinių knygų ir žurnalų iliustracijose.)

# 2 Perdėta atmosferos perspektyva

Oro (atmosferos) perspektyvos paryškinimas yra dar viena priemonė, leidžianti pabrėžti paveikslo gilumą. Vaizdiniai efektai, kylantys iš daiktų tolstant, yra tokie, kad jie tampa lengvesnio vertės kontrasto, vėsesni spalvų temperatūroje, silpnesni spalvų sodrumo ir mažiau ryškūs. Subtiliai manipuliuodamas šiais aspektais, menininkas gali labai pabrėžti erdvės pojūtį paveiksle.

# 3 Jūsų pastelinė paletė

Organizuodami iš antenos perspektyvos aspektus, pastilių kūrėjai turi pasikliauti savo palete, kad palengvintų spalvų ir sodrumo poslinkius, atsirandančius tolstant objektams. Tai yra viena iš priežasčių, kad ir kokia tema būtų, kiekviena pastelinė paletė turi atspindėti visą spalvų rato spektrą. Nors šlapias dažytojas gali lengvai sumaišyti keturis ar penkis vamzdelius su pigmentais, kad būtų spalvotas spektras, pastelė turi būti kruopščiai sluoksniuota arba turėti pastelinės spalvos lazdelę, galinčią atlikti užduotį.

Tai nereiškia, kad jūsų pastelinė paletė turi būti užpildyta šimtais lazdų, tačiau joje turėtų būti pakankamai lazdelių, kad būtų atspindimos pagrindinės spalvų grupės šviesos ir tamsumo laipsniais. Keli pilkesni (neutralūs) tonai taip pat bus naudingi bandant žymėti spalvų desaturaciją tolumoje.

# 4 „Jūsų plenero pastelė“

Vienas iš būdų, kai aš sugebėjau išlaikyti pakankamai pastelines dalis, kad galėčiau manipuliuoti tonaliniu efektu iš oro perspektyvos, tačiau mažesnėje paletėje, skirtoje dažyti gryną orą, yra naudoti kietesnes pasteles, kurias galima švelniai sluoksniuoti per spalvingesnes / intensyvesnes pastelines ištraukas. . Šios kietesnės pastelinės lazdelės yra švelnesnės mėlynos ir violetinės spalvos atmosferos tonai. Naudojant labai mažą slėgį, jie gali būti lengvai kaupiami per praėjimus, kad būtų atmosferos efektas. Trys kietų pastelių prekės ženklai, kuriuos aš naudoju daugiausia, yra „Rembrandt“, „Cretacolor“ ir „Caran d’Ache“.

Dailininkai, kaip man patinka pasakyti, yra kaip magai. Kaip ir kiekvienas atlikėjas, kartais galime būti šiek tiek teatrališki. Meninė perspektyva yra vienas aspektas, kurį verta dramatizuoti.