Piešimas

Kaip naudoti tekstūrą portretuose siekiant galingų rezultatų

Kaip naudoti tekstūrą portretuose siekiant galingų rezultatų


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Kodėl turėtumėte pridėti tekstūrą prie savo portreto

Menininkui tekstūra reiškia daug daugiau nei sensaciją, kurią sukelia liečiant ką nors fizinio. Tai gali papasakoti istoriją ir padaryti tai, kas dvimatis atrodo trimatis. Jis gali būti užteptas, parinktas pasirinkus popierių, subraižytas paviršiuje ir pastatytas ant sluoksnio po sluoksnio. Tekstūros galimybės mene yra praktiškai beribės.

Be to, tekstūra taip pat gali būti naudojama kaip įrankis tam tikroms žiūrovo emocijoms sužadinti. Tai ypač pasakytina apie meno žanrą, pavyzdžiui, portretus. Tekstūra gali padėti užfiksuoti žvilgsnį į objekto nuotaiką, asmenybę ir mintis, kartu padėdami žiūrovui jaustis tam tikru būdu.

Norėdami įkvėpti jus į savo kūrybą įtraukti daugiau faktūrų, pateikiame 10 nuostabių portretų su ryškiais menininkų tekstūros elementais, parodytais „8 Genius“ potėpiai. Mėgautis!

Pagauta akimirką

Šeimos atostogų metu nufotografavau sūnų. Tai buvo laimingas momentas: Jo akys buvo daug daugiau pasakojančios, nei keliančios šypsenas. Aš siekiau pavaizduoti jo žvilgsnio intensyvumą, paauglystės žvilgsnį, matytą to momento mąstyme ir apmąstyme.

Spalvotų pieštukų piešimui reikia naudoti lygų popierių. Čia nukrypstu nuo normos ir piešiu ant pastelinio popieriaus. Spalvoto, šiek tiek tekstūruoto popieriaus neužpildytos vietos optiškai susimaišo su spalvotais pieštukais, atskleisdamos odos ir plaukų tekstūrą.

Dirbu prie detalių labai aštriais „Caran d’Ache Pablo“ pieštukais ir visa kita atspalviu naudodama minkštus, nuolatinius „Caran d’Ache Luminance“ ir keletą „Lightfast Premier Prismacolors“.

- Veronika žiemoja

Sunkios linijos, sunkūs laikai

Kuo daugiau susipažinau su savo uošviu, karjeros kovos kariu, tuo labiau buvau priverstas padaryti jo portretą. Važiavau į Teksasą oficialiam posėdžiui, kur galėjau kontroliuoti pozą, apšvietimą ir nuotaiką.

Iš fotografijos sesijos išsirinkusi norimą pozą, mane sujaudino iššūkis atvaizduoti jo uniformos faktūras ir kriptą (t. Y. Kamufliažo modelį) ir, tikiuosi, užfiksuoti sunkius metus, išgraviruotus ant veido ir rezonuojančius nuo jo žvilgsnio. Atvaizdavimas ir modeliavimas užtruko tris mėnesius.

Paviršinių faktūrų vertės pokyčiai buvo pasiekti naudojant „General“ medžio anglies pieštukus ir medžio anglies miltelius, užteptus kelmais ir tortiljonais.

- Clarkas Luisas Gussinas

Idėjos įgyvendinimas gyvenime

Šis piešinys pradėjo gyvenimą kaip aliejinės tapybos idėja, tada jis išsiugdė savo patikimumą, todėl aš važiavau su juo. Dalykas yra senas draugas ir garsus tapytojas Peteris Wilemanas. Jaučiau, kad svarbu atspindėti jo charakterį per veido tekstūrą ir kraštovaizdį, kurį paveikė šviesa iš šalia esančio lango.

Aš sukūriau pagrindinį piešinį iš savo fotografijos tyrimų, piešdamas su Derwent Burnt Carmine ir baltuoju piešiniu, po to įnešdamas šiltus ir vėsius pustonius iš abiejų veido pusių su „Luminance Burnt Sienna“ kartu su žnyplėmis ir pilkomis.

- Davidas Sandellis

Trinti Unease

Naudodama referencines nuotraukas, man pakako laiko eksperimentuoti su šiuo portretu. Pajutęs nepasitenkinimą savo pradiniais rezultatais, aš paėmiau „Prismacolor Magic Rub“ trintuką ir atsitiktiniais smūgiais padariau jo kraštą.

Žengdamas žingsnį atgal, pamačiau, kad trintuko žymės veidas buvo separipitiškai įrėmintas, kurį aš tada įkvėpiau toliau tobulinti. Dėl neryškios tekstūros fono ir glaudžiai perteiktos vizažo šis kūrinys padidina emocinę kokybę ir palieka erdvės žiūrovo vaizduotei.

- Jennifer Rowe

Kūrybinis eksperimentas

Šį Niujorko modelio Kevino portretą padariau kaip savotišką kūrybinį eksperimentą. Pirma, aš nupiešiau Keviną iš gyvenimo, naudodamas monochrominę „Terra Rosa“ ir „Venetian Red“ paletę, abi pagal Vasari, ant pilkai tonuotų plokščių.

Toliau fotografavau tiek paveikslą, tiek Keviną nespalvotai. Ir pagaliau aš sukūriau šį piešinį iš tų šaltinių. Pagrindinis mano tikslas buvo pirmiausia įgyti tvirtą struktūrinį supratimą apie savo dalyką ir tikėtis, kad jis pavirs tvirtu kūriniu.

–Chrisas puslapis

Pasiklydo mintyse

Mintys vaizduoja mano motinos partnerę ir globėją daugiau nei 20 metų. Jo išvaizda man dažnai primena filosofus ar Biblijos veikėjus, ir būtent taip aš norėjau jį pavaizduoti šiame portrete.

Dirbdamas iš fotografijos gebu užfiksuoti trumpalaikes akimirkas ir išraiškas. Tiek apatiniame, tiek paskutiniame piešimo etape naudojau minkštos pastelės ir pieštuko derinį, pridėdamas akcentus ir plaukų bei odos tekstūrą glaisto guma, trintuko lazdele ir keliais balto pastelinio pieštuko palietimais. Aš tiesiog užsiminiau apie tam tikras sritis, kad jos neperkrautum ir neprarastum gyvybingumo.

- Catherine Creaney

Popieriaus galia

Tai yra mano draugų ir pažįstamų piešinių ciklo dalis. Foninis triukšmas buvo pašalintas, kad būtų galima atkreipti dėmesį į formą ir tekstūrą. Šiuose tyliuose piešiniuose aš sutelkiu dėmesį į savo temas ir tyrinėju piktą kasdienybės žmogiškumą.

Popieriaus tekstūra paryškina nupieštą tekstūrą. Lygios vietos, tokios kaip Laurie oda, yra derinamos su laisvesniais smūgiais į plaukus ir megztinį. Aš norėčiau dirbti iš gyvenimo, bet taip pat naudojuosi referencinėmis nuotraukomis. Manau, kad išankstiniai gyvenimo eskizai yra būtini, kad mano darbas atrodytų šviežias.

- Marnie White

Pasivaikščiojimas kažkieno batais

Vaikščiodamas Hjustono centre, Teksaso valstijoje, sutikau vyrą, aptemptus drabužiais, sėdinčius ant betoninio suolo, su dideliu dubenio krepšiu šalia jo. Linijos jo veide papasakojo tūkstantį istorijų. Jis švelniai žvilgtelėjo į mane, todėl kreipiausi į jį. Po ilgo pokalbio apie jo gyvenimą paprašiau leidimo fotografuoti jį už mano Žmonijos veidai.

Pradėjau piešti akimis - svarbiausia detalė emocijoms perteikti. Gelio rašiklis pridėjo gylį prie barzdos ir pabrėžia jo megztos skrybėlės siūlą. Palikau foną paprasčiausią, kad parodyčiau, kokia jo aplinka buvo nereikšminga, palyginti su jo paties fiziniais poreikiais, norint tiesiog išgyventi.

- Wendy Layne'as

Galvojimas už ribų

Gynybos mechanizmai yra iš nesenos serijos, kurioje aš atkreipiau dėmesį į savo animacijos studentus. Ši unikali subkultūra kontrastuoja su tradicinėmis visuomenės normomis. Tada kontrastingos tekstūros tampa vaizdine šio auklės ypatybės metafora.

Ovalinis formatas suvienodėja, nes atkartoja ovalus paveikslėlyje, tačiau prieštarauja faktui, kad auklėtoja nėra įprasta ovalo formato tema. Net erdvė virš paveikslo buvo apgalvota, ir tai rodo, kad objektas netelpa į mūsų atskaitos rėmus.

- Markas A Hanavanas

Matydamas Sielą

Piešdamas gyvenimo portretus, siekiu pavaizduoti mūsų bendrą žmoniją. Aš pradedu nuo išankstinio supratimo apie gatavą portretą.

Atsitiktinių ženklų, tekstūrinių potėpių ir tuščių vietų sąveika leidžia žiūrovui viduje - ketinant atskleisti sielos žvilgsnį. Man patinka „Mylar“, nes jis jautriai reaguoja į įvairius potėpius, o ne diktuoja savo tekstūras.

- Nina Ashraf Asmi


Kaip jūs įtraukiate tekstūrą į savo meną? Papasakok mums komentaruose!

Ir, jei laukiate išleidimo „Genius 9“ potėpiai, o visa tai susiję su kūrybiniais atradimais, iš anksto užsisakykite savo kopiją čia.


Žiūrėti video įrašą: Ar verta fotografuoti RAW formatu? (Gegužė 2022).